![\"\"](\"http:\/\/www.emavinci.it\/lec\/wp-content\/uploads\/sites\/7\/2021\/10\/carrelloBUY200_a.jpg\")
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da HAND DIRECT<\/strong><\/a><\/p>\n Voil\u00e0 d\u00e9j\u00e0 plus de 40 ans que les sons des Percussions de Treffort r\u00e9sonnent dans le studio de l\u2019\u00e9tablissement d\u2019aide par le travail de Treffort, dans l\u2019Ain, mais aussi sur de nombreux lieux de spectacle en France et \u00e0 l\u2019\u00e9tranger. Derri\u00e8re cette compagnie aux cr\u00e9ations authentiques et originales, on trouve des musiciens en situation de handicap passionn\u00e9s et soucieux de conqu\u00e9rir le public le plus large possible, tout en s\u2019accomplissant aupr\u00e8s de professionnels et amateurs venus de tous horizons. Nous sommes all\u00e9s \u00e0 la rencontre de Christian Seux, Mathieu Convert et Dominique Bataillard, musiciens du groupe \u00ab Les Percussions de Treffort \u00bb, accompagn\u00e9s d\u2019Alain Goudard, directeur artistique de la structure culturelle R\u00e9sonance contemporaine et des Percussions de Treffort, et de Jean-Pierre Barbosa Da Silva, \u00e9ducateur et musicien membre des Percussions de Treffort.<\/p>\n Les Percussions de Treffort, qu\u2019est-ce que c\u2019est ?<\/strong><\/p>\n Christian\u00a0Seux :<\/strong>\u00a0C\u2019est un groupe de musiciens en situation de handicap cr\u00e9\u00e9 il y a 40 ans et qui a fait du chemin. Moi-m\u00eame, en tant que musicien, cela fait une dizaine d\u2019ann\u00e9es que j\u2019y ai pris part. Certains des anciens membres ont arr\u00eat\u00e9 ou sont \u00e0 la retraite mais viennent de temps en temps.<\/p>\n Depuis 2015, nous avons re\u00e7u le statut de musiciens professionnels. Nous sommes quatre musiciens \u00e0 plein temps\u00a0: Dominique, Matthieu, Louis, et moi-m\u00eame. Trois autres personnes travaillent \u00e0 mi-temps avec nous\u00a0: Franck Jacquet, Daniel Comte et Jean-Claude Chaduc, qui font partie du groupe et participent aux diff\u00e9rents spectacles. Pour nous, c\u2019est la musique qui compte. Nous faisons des spectacles musicaux et th\u00e9\u00e2traux, et nous enregistrons des cd.<\/p>\n Alain\u00a0Goudard :<\/strong>\u00a0Jean-Claude Chaduc et Daniel Comte font partie des fondateurs du groupe et ont permis \u00e0 cette g\u00e9n\u00e9ration de perdurer depuis 1979. Le groupe des Percussions de Treffort a \u00e9t\u00e9 cr\u00e9\u00e9 dans l\u2019Ain, \u00e0 Bourg-en-Bresse. Il est n\u00e9 d\u2019une collaboration entre R\u00e9sonance contemporaine \u2013 une structure culturelle \u2013 l\u2019ADAPEI de l\u2019Ain en tant que structure g\u00e9n\u00e9rale, et l\u2019\u00e9tablissement d\u2019aide par le travail de Treffort qui d\u00e9pend de cette structure. C\u2019est donc vraiment une collaboration entre une structure du\u00a0m\u00e9dico-social<\/a>\u00a0et une structure culturelle, avec tout ce que cela comporte de voyages, de tensions, de modifications, d\u2019apprentissage de l\u2019un, de l\u2019autre, de difficult\u00e9s de tous ordres\u2026 parce qu\u2019on est \u00e0 la fois dans deux mondes qui fonctionnent diff\u00e9remment. Mais le m\u00e9lange de ces deux mondes correspond \u00e0 une id\u00e9e qui nous est ch\u00e8re : \u00ab \u00catre ensemble et faire ensemble \u00bb. Le centre d\u2019aide par le travail de Treffort est l\u2019un des endroits essentiels o\u00f9 il est int\u00e9ressant de travailler, c\u2019est un tr\u00e8s bon espace de d\u00e9monstration et de rencontres de diff\u00e9rents publics. Quel est le style de musique adopt\u00e9 par les Percussions de Treffort\u00a0?<\/strong><\/p>\n Christian\u00a0:<\/strong>\u00a0Comme son nom l\u2019indique, le groupe fait des percussions. Il y a aussi du chant, des sons \u00e9lectroniques, de la guitare \u00e9lectrique\u2026 des instruments et styles tr\u00e8s vari\u00e9s selon les partitions que nous envoient les compositeurs avec lesquels nous travaillons. D\u2019ailleurs, lorsque nous enregistrons un cd, nous invitons parfois les compositeurs, lorsqu\u2019ils peuvent venir, \u00e0 assister aux s\u00e9ances d\u2019enregistrement. Ils peuvent nous conseiller et donner leur avis, qui en g\u00e9n\u00e9ral est tr\u00e8s positif.<\/p>\n Alain\u00a0:<\/strong>\u00a0Ce qui nous a sembl\u00e9 int\u00e9ressant c\u2019est que la cr\u00e9ation pouvait \u00eatre une porte d\u2019entr\u00e9e, \u00e0 travers les percussions. La voix peut en faire partie, d\u2019autres instruments aussi, y compris des objets d\u00e9tourn\u00e9s. Quelquefois d\u2019autres instrumentistes nous rejoignent, des soufflants, des chanteurs, des com\u00e9diens\u2026 Cela nous permet en tout cas de partir des potentialit\u00e9s pr\u00e9sentes en chacun et justement de construire un univers musical o\u00f9 chacun est pleinement musicien et assume toutes les choses qu\u2019il a \u00e0 faire.<\/p>\n Pouvez-vous citer des instruments que vous utilisez r\u00e9guli\u00e8rement\u00a0?<\/strong><\/p>\n Matthieu\u00a0Convert :<\/strong>\u00a0Nous avons le marimba (xylophone africain), les percussions avec la grosse caisse de concert, un balafon, des congas (tambours Congo), des bongos (doubles tambours) \u2026 \u00a0Il y a aussi des djemb\u00e9s, des tambours chinois, des derboukas (instrument que l\u2019on va retrouver en Alg\u00e9rie, Tunisie, \u00c9gypte, et au Maroc), une guitare \u00e9lectrique\u2026<\/p>\n Jean-Pierre\u00a0Barbosa da Silva :<\/strong>\u00a0Il y a aussi des ballons de baudruche, de la vaisselle, des casseroles, des cailloux\u2026 tous types d\u2019outils ou de mat\u00e9riaux peuvent \u00eatre utilis\u00e9s. Il n\u2019y a pas d\u2019instrument plus gratifiant qu\u2019un autre.<\/p>\n Alain\u00a0:<\/strong>\u00a0Tout cela permet aussi de faire sentir et de prendre conscience que l\u2019essentiel n\u2019est pas l\u2019instrument en tant que tel mais le rapport au son que l\u2019on va avoir, plut\u00f4t que la repr\u00e9sentation instrumentale de ce son. Une fois que l\u2019on a balay\u00e9 ces repr\u00e9sentations pour tel ou tel type de son, cela ne pose plus de probl\u00e8me \u00e0 personne de faire de la musique avec un ballon de baudruche. C\u2019est aussi int\u00e9ressant que de jouer sur le marimba. Pour cela aussi, beaucoup de musiciens et compositeurs ext\u00e9rieurs nous ont aid\u00e9s \u00e0 cette prise de conscience et \u00e0 la d\u00e9sacralisation de l\u2019instrument en tant que tel. C\u2019est cela la rencontre avec le son. Nous avons notamment pass\u00e9 du temps avec l\u2019artiste Alfred Spirli, qui travaille sur le d\u00e9tournement des objets, et qui nous a permis de voir comment des objets du quotidien peuvent devenir de v\u00e9ritables instruments.<\/p>\n Dominique\u00a0Bataillard :\u00a0<\/strong>Il y a aussi le compositeur, sculpteur et performeur Will Menter qui nous fait travailler \u00e0 l\u2019ext\u00e9rieur, sur du bois, de la pierre\u2026 et avec les diff\u00e9rents \u00e9l\u00e9ments de la nature.<\/p>\n Christian\u00a0:<\/strong>\u00a0Oui\u2026 Will Menter utilise aussi beaucoup le vent. Il a une sculpture \u00e0 Bourg-en-Bresse compos\u00e9e de lamelles de bois qui d\u00e9livrent des m\u00e9lodies en s\u2019entrechoquant. Le son est naturel et tr\u00e8s beau. Nous appr\u00e9cions beaucoup cet artiste qui fait des choses auxquelles peu de personnes penseraient. Et de mani\u00e8re g\u00e9n\u00e9rale nous prenons beaucoup de plaisir \u00e0 \u00e9changer et \u00e0 jouer avec tous les artistes que l\u2019on rencontre.<\/p>\n Est-ce qu\u2019il arrive que l\u2019un des musiciens en situation de handicap du groupe compose lui-m\u00eame un morceau ?<\/strong><\/p>\n Alain\u00a0:<\/strong>\u00a0Cela fait partie des choses sur lesquelles ils vont travailler par la suite. Dans ce cadre, les compositeurs sont pr\u00e9cieux, bien s\u00fbr, parce que tout au long du parcours ils vont venir nourrir les s\u00e9ances et voir o\u00f9 nous en sommes, nous donner d\u2019autres ouvertures, enrichir encore notre savoir musical. De la m\u00eame mani\u00e8re, de nombreux interpr\u00e8tes, qui n\u2019ont pas forc\u00e9ment \u00e9crit des musiques pour nous, sont venus jouer avec nous et contribuent \u00e9galement \u00e0 donner les autonomies, l\u2019aisance musicale du groupe et ouvrir en permanence d\u2019autres possibles.<\/p>\n Comment ces compositeurs ont-ils entendu parler de vous\u00a0?<\/strong><\/p>\n Alain\u00a0:<\/strong> Parfois il y a des sollicitations de notre part, quelquefois ce sont des responsables des lieux qui nous accueillent qui nous proposent de travailler avec leurs compositeurs. Et puis apr\u00e8s, effectivement, d\u2019autres, entendant parler, ou connaissant apr\u00e8s nous avoir vus en concert, vont \u00eatre int\u00e9ress\u00e9s pour nous proposer des choses, et vont parfois nous \u00e9crire des morceaux.<\/p>\n Quelles sont les diff\u00e9rentes activit\u00e9s sur lesquelles repose la formation des musiciens\u00a0?<\/strong><\/p>\n Alain\u00a0:<\/strong>\u00a0Concr\u00e8tement nous formons des musiciens qui travaillent dans la permanence, sans \u00eatre pass\u00e9s par un cycle de conservatoire, ou par les lieux habituels de formation \u00e0 la musique. Mais par contre il y a une n\u00e9cessit\u00e9 \u2013 et c\u2019est le travail dans la dur\u00e9e qui l\u2019impose \u2013 c\u2019est que le musicien doit d\u00e9velopper un certain nombre de comp\u00e9tences pour pouvoir \u00eatre au service de ce qu\u2019il aura besoin de faire. \u00catre dans son corps \u2013 c\u2019est aussi quelque chose de tr\u00e8s important \u2013 travailler avec des danseurs, des agr\u00e9\u00e9s, travailler sur la relation au corps\u2026 Il y a donc des cours de danse r\u00e9guliers. Il y a aussi des cours au niveau de la voix, avec une intervenante sp\u00e9cifique \u2013 Fanny Duchet \u2013 qui vient faire un travail collectif ou individuel avec les musiciens, il y a \u00e9galement des ateliers d\u2019\u00e9criture. Chacun d\u00e9couvre ses potentialit\u00e9s. Tout ce qui va constituer la formation permanente. Aujourd\u2019hui ils sont \u00e0 35 heures musique par semaine, avec ces cours, et des r\u00e9p\u00e9titions.<\/p>\n Matthieu\u00a0:<\/strong>\u00a0Le travail de la voix nous apporte beaucoup, c\u2019est quelque chose d\u2019important dans la formation. Notre intervenante vient deux \u00e0 trois fois par mois pour des ateliers de trois heures environ.<\/p>\n Alain\u00a0:<\/strong>\u00a0Fanny Duchet intervient \u00e9galement dans les spectacles pour faire en sorte que le groupe joue sur l\u2019id\u00e9e de m\u00e9lange. L\u2019objectif c\u2019est aussi de tourner autour du concept d\u2019\u00eatre ensemble, \u00e0 plusieurs. Du coup il faut que cela se concr\u00e9tise \u00e9galement sur le plateau, ce qui implique ce travail de m\u00e9lange, avec des musiciens qui interviennent r\u00e9guli\u00e8rement. Soit au travers de spectacles, soit au travers de diff\u00e9rentes productions que nous pouvons avoir\u2026 Certains musiciens ont travaill\u00e9 avec nous pendant 15 ans, puis d\u2019autres \u00e9quipes ont pris le relais. Cela peut s\u2019apparenter \u00e0 une sorte de compagnonnage avec la transmission de connaissances et le partage d\u2019exp\u00e9rience. C\u2019est aussi gr\u00e2ce au fait que l\u2019on travaille ensemble dans la dur\u00e9e que la confiance, la r\u00e9ciprocit\u00e9, et les \u00ab\u00a0oser faire\u00a0\u00bb vont pouvoir na\u00eetre. C\u2019est de la valeur humaine, qui est fragile et qui met du temps \u00e0 se construire, et cela demande \u00e0 \u00eatre r\u00e9activ\u00e9 en permanence pour qu\u2019il y ait une vraie cr\u00e9ation de compagnie.<\/p>\n Jean-Pierre\u00a0:<\/strong>\u00a0Pour ma part, j\u2019anime les ateliers d\u2019\u00e9criture et de danse. Faire 35 heures de travail et de r\u00e9p\u00e9tition chaque semaine, c\u2019est long si on ne fait que de la musique en tant que telle. Christian\u00a0:<\/strong>\u00a0Parfois nous commen\u00e7ons un atelier en choisissant chacun un th\u00e8me de r\u00e9flexion. Par exemple cela peut \u00eatre le stress que l\u2019on ressent une fois sur la sc\u00e8ne, comment on le vit. Cela peut \u00eatre les voyages, lorsque l\u2019on part en d\u00e9placement pour un spectacle, quelquefois assez loin \u2013 nous sommes d\u2019ailleurs r\u00e9cemment partis \u00e0 Florence en Italie et c\u2019\u00e9tait un tr\u00e8s bon moment. \u00c0 quels publics s\u2019adressent vos spectacles\u00a0? Et \u00e0 quelles occasions vous produisez-vous\u00a0?<\/strong><\/p>\n Alain\u00a0:<\/strong>\u00a0Nous sommes invit\u00e9s de temps en temps dans des manifestations et lieux qui partent au d\u00e9part d\u2019associations li\u00e9es au handicap, mais pour nous ce n\u2019est vraiment pas l\u2019essentiel. Le plus important va \u00eatre au contraire d\u2019aller vers un public le plus \u00e9largi possible, pour nous permettre de d\u00e9cloisonner, de montrer de nouveaux rapports esth\u00e9tiques et de faire partager ces compositions au plus grand nombre. Nous devons multiplier les espaces de d\u00e9monstration. Du coup nous intervenons aujourd\u2019hui dans des contextes tr\u00e8s vari\u00e9s\u00a0: une sc\u00e8ne conventionn\u00e9e, une sc\u00e8ne nationale, un festival de musique contemporaine en France ou \u00e0 l\u2019\u00e9tranger\u2026 ou des travaux avec des enfants, comme l\u2019ann\u00e9e derni\u00e8re lorsque nous sommes all\u00e9es \u00e0 la sc\u00e8ne nationale de Forbach pour faire un travail de cr\u00e9ation avec \u00e9l\u00e8ves de 6e<\/sup>\u00a0et 5e<\/sup>. Pouvez-vous nous parler de l\u2019album que vous enregistrez en ce moment\u00a0?<\/strong><\/p>\n Alain\u00a0:<\/strong>\u00a0Le groupe des Percussions de Treffort existe depuis plus de 40 ans et au fil des ann\u00e9es un r\u00e9pertoire assez vari\u00e9 s\u2019est constitu\u00e9 avec le passage des diff\u00e9rents musiciens en situation de handicap. L\u2019id\u00e9e aujourd\u2019hui consiste \u00e0 revisiter les diff\u00e9rences pi\u00e8ces qui ont \u00e9t\u00e9 \u00e9crites durant tout ce parcours, en les retravaillant et en les r\u00e9enregistrant une \u00e0 une. Comme il y a beaucoup d\u2019\u0153uvres, environ 50, cela n\u00e9cessite d\u2019enregistrer plusieurs disques pour pouvoir en restituer l\u2019ensemble. Pour les musiciens actuels de la compagnie, qui ne connaissent pas toutes les \u0153uvres du r\u00e9pertoire, c\u2019est aussi l\u2019occasion de d\u00e9couvrir le patrimoine que les autres musiciens ont laiss\u00e9, parfois \u00e0 une autre \u00e9poque et dans un autre format. Concernant le style, on va aller du jazz \u00e0 la musique traditionnelle, en passant par la musique contemporaine, avec r\u00e9guli\u00e8rement des chants. Nous interpr\u00e9tons la musique des autres tout en glissant certains morceaux qui nous sont propres.<\/p>\n Comment peut-on se procurer cet album et les anciens disques ?<\/strong><\/p>\n Christian\u00a0:<\/strong> Il est possible de commander nos albums sur le site de R\u00e9sonance Contemporaine. Le nouveau cd sera \u00e9galement disponible sur les principaux points de vente en ligne et dans certaines boutiques gr\u00e2ce \u00e0 notre label italien EMA Vinci. Il sera disponible en version physique et en version d\u00e9mat\u00e9rialis\u00e9e (t\u00e9l\u00e9chargeable).<\/p>\n Avez-vous des projets particuliers pour les mois \u00e0 venir\u00a0?<\/strong><\/p>\n Christian\u00a0:<\/strong>\u00a0Nous pr\u00e9parons un projet de prestations en solo et en duo par des musiciens en situation de handicap dans des appartements de personnes en situation de handicap accompagn\u00e9es par le SAVS (service d\u2019aide \u00e0 la vie sociale) et vivant dans la cit\u00e9 de Bourg-en-Bresse. Nous allons demander \u00e0 ces personnes si elles sont d\u2019accord pour que nous venions jouer chez elles nos cr\u00e9ations. Ce projet devrait voir le jour en mars-avril 2020 \u00e0 l\u2019occasion de l\u2019\u00e9v\u00e9nement \u00ab 7Bis Chemin de Traverse \u00bb \u00e0 Bourg-en-Bresse.<\/p>\n Alain\u00a0:<\/strong>\u00a0C\u2019est une mani\u00e8re pour nous de faire la d\u00e9marche inverse pour ces personnes qui n\u2019ont pas forc\u00e9ment d\u2019acc\u00e8s facilit\u00e9 \u00e0 la culture dans toutes ses dimensions. L\u2019id\u00e9e \u00e9tant de se dire\u00a0: \u00ab\u00a0Amenons directement les concerts dans leurs appartements\u00a0\u00bb. Pour chaque concert donn\u00e9, la personne qui re\u00e7oit le concert pourra inviter qui elle voudra pour venir participer \u00e0 ce moment de spectacle. Si ce concept fonctionne bien, nous envisagerons de le transposer dans d\u2019autres villes.<\/p>\n Dominique\u00a0:<\/strong>\u00a0Parmi les autres projets, on peut aussi citer le spectacle \u00ab\u00a0Archip\u00e9lique\u00a0\u00bb que l\u2019on a d\u00e9j\u00e0 jou\u00e9 plusieurs fois et qui sera repris en janvier \u00e0 Lyon, \u00e0 Bellay dans l\u2019Ain, puis \u00e0 Roanne. Il y a aussi \u00ab\u00a0L\u2019Oracle de papier\u00a0\u00bb\u00a0: c\u2019est une pi\u00e8ce de th\u00e9\u00e2tre con\u00e7ue avec du papier, que l\u2019on froisse, que l\u2019on d\u00e9chire, que l\u2019on frotte\u2026 une pi\u00e8ce jou\u00e9e en commun avec le compositeur belge Baudouin de Jaer, la plasticienne Salom\u00e9 Fauc et la chanteuse lyrique Laura Tejeda. Le plateau devient au fil du spectacle une immense fresque. Ce spectacle sera redonn\u00e9 au mois de mai \u00e0 Roanne et en Belgique, et peut-\u00eatre \u00e0 d\u2019autres endroits.<\/p>\nLes Percussions de Treffort : Des musiciens en situation de handicap form\u00e9s au sein d\u2019un ESAT pour devenir des artistes complets<\/strong><\/h2>\n
\nL\u2019ensemble des musiciens en situation de handicap r\u00e9sident donc dans un \u00e9tablissement d\u2019aide par le travail (ESAT<\/a>) qui d\u00e9pend de l\u2019Adapei de l\u2019Ain. Au d\u00e9part, en 1979, un \u00e9ducateur lui-m\u00eame musicien dans ses temps de loisirs, a voulu partager des temps de musique avec les r\u00e9sidents, apr\u00e8s son temps de travail. Lorsque celui-ci est parti, le directeur de l\u2019\u00e9poque, Bernard Chevallier, a cherch\u00e9 une solution pour pouvoir poursuivre ce travail musical et aller plus loin. C\u2019est ainsi que la rencontre s\u2019est fa\u00eete, pour ma part en tout cas, avec l\u2019\u00e9tablissement et les personnes qui \u00e9taient d\u00e9j\u00e0 int\u00e9gr\u00e9es dans cette aventure musicale.<\/p>\n
\nNous avons beaucoup parl\u00e9 de l\u2019axe \u00ab compositeur \u00bb qui veut dire \u00ab interpr\u00e8te \u00bb, mais le souci permanent est aussi de faire en sorte que ces musiciens en situation de handicap puissent devenir autonomes, dans le discours musical qu\u2019ils interpr\u00e8tent, mais aussi pour que cette autonomie soit au service de leurs pens\u00e9es, de ce qu\u2019ils ont envie de restituer et de faire. Partir des potentialit\u00e9s est quelque chose d\u2019essentiel, les faire germer, les faire aller, oser\u2026 que chacun apprenne toutes les dimensions de ce m\u00e9tier. Et puis, c\u2019est aussi quelque chose d\u2019important, dans ce parcours, d\u2019entrevoir les pratiques artistiques pour des publics sp\u00e9cifiques. Pour nous il n\u2019y a pas de musique sp\u00e9cifique pour un public sp\u00e9cifique. Du coup, se rapprocher de ceux et de celles qui interpr\u00e8tent la cr\u00e9ation ou qui l\u2019\u00e9crivent, est une donn\u00e9e extr\u00eamement importante\u2026 car le but que l\u2019on recherche c\u2019est de se m\u00e9langer aux autres, d\u2019\u00eatre avec les autres, de faire avec les autres, et donc de partager une musique que d\u2019autres font par ailleurs. Et on se retrouve, avec d\u2019autres, \u00e0 d\u00e9fendre cette musique.<\/p>\n
\nLa musique, ce n\u2019est pas que des notes, c\u2019est aussi du corps, le fait de bouger et d\u2019actionner des baguettes, aller vers un instrument, savoir comment l\u2019aborder\u2026 C\u2019est aussi les d\u00e9placements, la mani\u00e8re dont on occupe l\u2019espace lorsque l\u2019on est sur une sc\u00e8ne ou sur un plateau. Le but est donc d\u2019aborder tous ces sujets en passant par la danse.
\nPuis la musique, c\u2019est aussi de la cr\u00e9ation, le d\u00e9veloppement de l\u2019imaginaire, la recherche des mots\u2026 ce qui fait l\u2019objet des ateliers d\u2019\u00e9criture. Nous jouons avec les mots, avec la pens\u00e9e, l\u2019imagination. Il est important que les musiciens r\u00e9alisent qu\u2019ils ont le droit d\u2019\u00e9crire et que leur pens\u00e9e est int\u00e9ressante. Surtout les autoriser \u00e0 parler, \u00e0 s\u2019exprimer avec les mots parl\u00e9s ou \u00e9crits, et avec le corps. On pense souvent qu\u2019un danseur doit obligatoirement avoir un corps parfait ou athl\u00e9tique\u2026 mais pas du tout\u00a0! Toute personne est \u00e0 m\u00eame de bouger et d\u2019exprimer ses pens\u00e9es, cela fait partie de la musique.
\nJe crois que cela a ouvert des espaces de libert\u00e9, y compris musicaux. Chacun entre dans la musique de mani\u00e8re diff\u00e9rente. De nombreuses portes ont \u00e9t\u00e9 ouvertes et je pense qu\u2019il y en a encore beaucoup d\u2019autres \u00e0 d\u00e9couvrir. \u00c0 nous d\u2019\u00eatre imaginatifs.<\/p>\n
\nCe que je trouve important ce sont les diff\u00e9rences entre chacun de nous dans le groupe, et le fait que l\u2019on puisse exprimer ces diff\u00e9rences devant le public dit \u00ab\u00a0normal\u00a0\u00bb en tant que musiciens.<\/p>\n
\nUn autre aspect important est de savoir comment on va continuer, en allant dans ces diff\u00e9rents lieux de spectacles, \u00e0 ouvrir ces espaces \u00e0 ce type de musique et de musiciens, et \u00e0 faire passer le message\u00a0: \u00ab\u00a0finalement on est comme les autres artistes, on fait le m\u00eame travail\u00a0\u00bb. Il s\u2019agit de mat\u00e9rialiser ce concept d\u2019\u00eatre ensemble. \u00catre pr\u00e9sent dans ces lieux habituels ou inhabituels de diffusion va y contribuer, cr\u00e9er une reconnaissance et permettre des rencontres constructives au fil du temps.<\/p>\n