3 ORGANI X 3 ORGANISTI
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K.S. Klemens Schnorr - A.G. Antonio Galanti, M.V. Matteo Venturini

GLI ORGANI DELLA CHIESA DEL MSS. JACOPO IN SAN MINIATO - PISA-

© 2011 EMA Records70031

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Presentazione

Cattredali e Chiese Sonore

Sebbene nato in epoca pre-cristiana, l’organo è sempre stato il più importante strumento musicale della Chiesa cristiana ad eccezione delle Chiese cristiane d’Oriente che non lo hanno conosciuto né utilizzato per la loro liturgia. Di fatto, le cattedrali o le grandi chiese dell’Europa moderna non avrebbero senso e sarebbero vuote senza un popolo di Dio e prive di quei suoni che le hanno arricchite lungo i secoli. Sarebbero vuote specialmente se private del suono dell’organo e di quelle composizioni che sono nate per dare splendore e solennità al mistero di Cristo celebrato nella liturgia. Non sorprende più di tanto, allora, che cattedrali e chiese di una certa importanza siano dotate di diversi organi che, in determinate solennità e feste liturgiche, suonano contemporaneamente attraverso l’estro e l’invenzione di uno specifico repertorio. Naturalmente, data l’eccezionalità di questi eventi e soprattutto l’avere a disposizione musicisti dotati, le composizioni di questo particolarissimo repertorio non sono abbondanti ed è un grande merito di questo CD ritrovare le tracce di un genere musicale così poco conosciuto e valorizzato come merita. L’accordatura all’unisono, infatti, di questi strumenti liturgici e il conseguente equilibrio fonico che li sostiene danno un’idea di quell’incantevole bellezza sonora che riempiva le liturgie di cattedrali e chiese nel periodo barocco e oltre.
Organi "Nicola Puccini" op. 20 (2010) e op. 19 (2009)
Organo "Francesco Maria Galganetti" (1602) - "Michelangelo Paoli" (1840)
Così, ecco rivivere per noi questo straordinario repertorio nella intensa e accattivante arte esecutiva di organisti come Klemens Schnorr, Antonio Galanti e Matteo Venturini agli organi della Chiesa dei Ss. Jacopo e Lucia in San Miniato (Pisa). Un evento che, senza ombra di retorica, possiamo definire eccezionale e altamente musicale anche per il rigore e l’impianto interpretativo con i quali i tre organisti affrontano e risolvono i non pochi problemi che pone un repertorio non solo lontano nel tempo, ma anche difficile e dall’esito nient’affatto scontato. Certo, in questa esecuzione a “tre”, domina la sapiente musicalità ed esperienza di Klemens Schnorr, riconosciuto ormai da tutti come uno dei più prestigiosi organisti del nostro tempo, ma è altrettanto encomiabile la precisione e la verve interpretativa di Antonio Galanti e di Matteo Venturini ben consapevoli di avere a che fare con un repertorio dove, appunto, l’equilibrio e l’intarsio dei suoni è tutto. E c’è subito da notare anche la scelta di tale repertorio con partiture di musicisti che, in un modo o nell’altro, hanno contribuito a rendere la storia musicale dell’organo una delle pagine più gloriose dell’intero repertorio musicale dell’Occidente cristiano.
La scelta del repertorio, infatti, si muove tra partiture emblematiche dal XVI al XIX secolo che rendono ragione di un preciso clima musicale che si adatta magnificamente al sentire liturgico del tempo. Da Goeury a Haydn, da Grünberger a Storace, e poi Guami e Buxtehude, Stanley, Blanco, Piazza, Müller, fino allo stile “operistico” di Padre Davide da Bergamo, Anfossi e Morandi, è tutto un mondo organistico che rivive con recuperi efficaci e che disegna una mappa ideale dell’itinerario musicale europeo entro tre secoli di musica per la liturgia. E non a caso un tale itinerario viene iniziato e concluso nel riferimento simbolico della celebre Abbazia Benedettina di Einsiedeln che possiede ben cinque organi e che custodisce le partiture di Goeury e di Müller quasi a testimoniare la vitalità di uno strumento e di una “tradizione” felice e indimenticabile.

Klemens Schnorr è nato ad Amorbach (Germania) nel 1949. Ha iniziato gli studi musicali sull’organo storico della sua città e li ha proseguiti poi a Monaco di Baviera sotto la guida di Franz Lehrndorfer, conseguendo contemporaneamente la laurea in Storia della Musica presso l’Università di Monaco con Rudolf Bockholdt. Dopo un periodo di insegnamento al conservatorio di Würzburg è stato chiamato, nel 1979, come docente alla Musikhochschule di Monaco. Nel 1991 ha ottenuto la cattedra d’organo presso la Musikhochschule di Friburgo in Brisgovia e nel 1998 l’incarico di organista titolare della Cattedrale della medesima città. Negli anni 2002/03 è stato rettore della Hochschule für Katholische Kirchenmusik und Musikpädagogik a Ratisbona. Vincitore di cinque concorsi internazionali, alterna l’attività di insegnante a quella concertistica in tutta Europa e negli Stati Uniti. Numerose sono le incisioni discografiche e le registrazioni televisive. Tiene corsi di perfezionamento e seminari, è docente ospite dell’Accademia di Musica Italiana per organo di Pistoia e fa parte di giurie di concorsi nazionali ed internazionali (2009 a Borca, Zaragoza, Amburgo e Ratisbona). Nel 2010 è stato nominato direttore artistico della Settimana Europea a Palermo. Ha pubblicato studi su diversi temi della musica organistica (ultimamente sulle opere per organo del compositore tedesco Karl Höller, in una monografia pubblicata in occasione dei 100 anni della sua nascita)

Antonio Galanti nasce nel 1964 a Volterra -Pisa-. Studia al Conservatorio di Firenze; si diploma in Pianoforte, Composizione, Organo, Strumentazione per banda e Musica corale. Vince il Primo premio al VII Concours Suisse de l’Orgue (Sion, Svizzera, 1989) e al XXXI Festival Musica Antiqua - Internationale Wedstrijd Orgelpositief (Brugge, Belgio, 1994). Dal 1989 al 1999 insegna Organo e composizione organistica nei Conservatori di Avellino, Udine e Sassari; dal 1999 è titolare d’Armonia contrappunto fuga e composizione al Conservatorio di Alessandria. Dal 1995 è organista della Chiesa dei Ss. Jacopo e Lucia in San Miniato -Pisa-. Dal 2005 è Ispettore Onorario per gli Organi storici nelle province di Pisa e Livorno (Ministero per i Beni e le Attività Culturali). Suona in Italia, Francia, Svizzera, Austria, ex-Jugoslavia, Germania, Belgio, Polonia e Ucraina. Saggi, monografie, cd e registrazioni radiofoniche; composizioni, trascrizioni, orchestrazioni ed edizioni critiche. Pubblica per Bèrben, Billaudot (Francia), Carrara, ElleDiCi, EurArte, La Bottega Discantica, Pizzicato (Svizzera) e Rugginenti. Dal 2004 cura la rubrica Recensioni musiche sul mensile «Suonare news».

Matteo Venturini è nato a Firenze nel 1981. Dopo i diplomi in Organo e Composizione Organistica (con lode) e Composizione al Conservatorio di Musica “Luigi Cherubini” di Firenze, ha conseguito con il massimo dei voti il Diploma di Concertista in Organo presso la Musikhochschule di Freiburg im Breisgau – Germania sotto la guida del Professor Klemens Schnorr. Vincitore di otto concorsi di esecuzione organistica, fra i quali il III Concorso Internazionale “Andrea Antico da Montona” (Croazia), svolge attività concertistica in prestigiosi festivals internazionali in Italia, Croazia, Francia, Germania, Spagna e Svizzera. Ha inciso nove cd per OnClassical, EtruriaMusica, l’Università di Pisa, EMArecords, ha pubblicato proprie composizioni e revisioni di musica corale ed organistica per conto delle case editrici Carrara ed EurArte ed ha effettuato registrazioni per Radio3, Radio Vaticana, la Radio Nazionale Croata e la radio tedesca Südwestrundfunk. È organista del Coro “Monsignor Cosimo Balducci”, nella Chiesa dei Ss. Jacopo e Lucia, nella Cattedrale di Santa Maria Assunta e San Genesio in San Miniato - Pisa - e docente di Organo e Composizione Organistica e Teoria e Solfeggio alla Scuola di Musica “Giuseppe Bonamici” di Pisa.

Sonorous Cathedrals and Churches

Though born in pre-Christian era, the organ has always been the most important musical instrument in the Christian Church, with the exception of the Eastern Churches who have not known or used it in their liturgy. In fact, the cathedrals and large churches of modern Europe would not make sense and would be empty without the people of God and void of those sounds that have enriched them over the centuries. They would be empty especially if deprived of the sound of the organ and of those compositions that were created to give glory and solemnity to the mystery of Christ celebrated in the liturgy. It is not surprising, then, that the cathedrals and large churches are equipped with different organs which, in certain liturgical solemnities and feasts, play together through the inspiration and the invention of a specific repertoire. Of course, given the exceptional nature of these events and especially of the availability of gifted musicians, the compositions of this particular repertoire are not abundant and it is a great merit of this CD that it recovers the traces of a musical genre so little known and not appreciated as it deserves to be. In fact, the tuning in unison of these liturgical instruments and the resulting sound balance that supports themprovide a glimpse of that lovely sonorous beauty that filled the liturgy of cathedrals and churches in the Baroque period and after.
So, here lives again this amazing repertoire in the intense and captivating performing art of such organists as Klemens Schnorr, Antonio Galanti and Matteo Venturini on the organs of the church of the Saints Iacopo and Lucia in San Miniato (Pisa). An event that, without rhetoric, we can define exceptional and highly musical thanks also to the rigor and the interpretative system with which the three organists face and solve the many problems posed by a repertoire not only far back in time but also difficult and the outcome of which is not at all obvious. Of course, in this performance “a tre”, the skilled musicality and experience of Klemens Schnorr, recognized as one of the finest organists of our time, dominates, but equally commendable are the precision and performing verve of Antonio Galanti and Matteo Venturini, well aware of grappling with a repertoire in which the balance and weaving of sounds is all. And we must also notice the choice of a repertoire with scores of musicians who, in a way or another, have contributed to make the musical history of the organ one of the most glorious pages of the whole West Christian musical repertoire.
The choice of the repertoire, in fact, moves through emblematic scores from the sixteenth to the twentieth century which describe a specific musical climate that fits beautifully to the liturgical feeling of the time. From Goeury to Haydn, from Grünberger to Storace, and then Guami, Buxtehude, Stanley, White, Square, Müller, up to the «operatic» style of Father Davide da Bergamo, Anfossi and Morandi, it is a whole organ-playing world that relives with effective recoveries which draw a perfect map of the European musical itinerary during three centuries of liturgical music. It is no coincidence that such an itinerary starts and ends in the symbolic reference to the famous Benedictine Abbey of Einsiedeln, which owns five organs and enshrines the scores by Goeury and Müller, as if to demonstrate the vitality of an instrument and of a happy and memorable “tradition”.
Carmelo Mezzasalma Professor at the Institute of Advanced Musical Studies “L. Boccherini” in Lucca

Carmelo Mezzasalma
(Institute of Advanced Musical Studies “L. Boccherini” in Lucca

Klemens Schnorr is professor of organ at the Freiburg Music Academy, cathedral organist in the Minster of the same City and guest lecturer at the Italian Organ Academy in Pistoia. Born in 1949 in Amorbach/Odenwald, he already played the baroque organ of the former Abbey Church while he was a schoolboy. He is still closely connected to his hometown as concert advisor of the Leiningen dynasty of princes and as artistic director of the Amorbach Abbey Concerts. After studying at the Music Academy and the University of Munich (organ master class with Franz Lehrndorfer, M.A. in musicology with Rudolf Bockholdt), he won the international organ competitions in Avila and Bologna as well as the Munich ARDCompetition. Before accepting his post in Freiburg, he was church musician, lecturer and organ specialist in Würzburg and Munich. In 2002/03 he was named founding rector of the Academy of Catholic Ecclesiastical Music and Music Education in Regensburg. Alongside his teaching and performing activities, Klemens Schnorr has also published works on organ music and organ playing as author and editor (in the Lexikon of Theology and the Church, Herder-Verlag/ Freiburg) and the Organ Music Handbook, Bärenreiter-Verlag/Kassel, among others).
Antonio Galanti was born in Volterra (Pisa) in 1964. He studied at the Florence Conservatory where he graduated in Piano, Composition, Organ, Band Instrumentation and Choral Music. He won the first prize in the «VII Concours Suisse de l’Orgue» (Switzerland, 1989) and in the «XXXI Festival Musica Antiqua» (Belgium, 1994). Between 1989 and 1999 he taught organ at the Avellino, Udine and Sassari Conservatories. Since 1999 he has been teaching at the Alessandria Conservatory, as professor of harmony, counterpoint, fugue and composition. Since 1995 he has been organist at the church of the Saints Iacopo and Lucia in San Miniato -Pisa-. Since 2005 he has been honorary ministerial inspector of the historical organs in the provinces of Pisa and Livorno. He has played in Italy, France, Switzerland, Austria, ex- Yugoslavia, Germany, Belgium, Poland and Ukraine. He has published essays, monographies, CDs, compositions, arrangements, orchestrations and critical editions for Bèrben, Billaudot (France), Carrara, ElleDiCi, EurArte, La Bottega Discantica, Pizzicato (Switzerland) e Rugginenti. Since 2004 he has been editing the column «Music reviews» on the monthly «Suonare news».
Matteo Venturini was born in Florence in 1981. He graduated cum laude in the “Luigi Cherubini” Conservatory of Florence obtaining a diploma in Organ and Composition for Organ. He completed his studies at the Musikhochschule in Freiburg in Breisgau, under the guidance of Prof. Klemens Schnorr, receiving a diploma as Organ Concert Master. Winner of eight competitions for organ, among which the third international competition “Andrea Antico da Montona“ (Croatia), he performs as concert musician in prestigious international music festivals in Italy, Croatia, France, Germany, Spain and Switzerland. He has recorded for OnClassical, EtruriaMusica, the University of Pisa, EMARecords; he has published his own compositions as well as revisions of choral and organ music for Carrara and EurArte publishers and has recorded for Radio 3, Vatican Radio, the Croatia National Radio and the German Südwestrundfunk. He is organist for the Mons. Cosimo Balducci Choir, at the church of the Saints Iacopo and Lucia and at the Cathedral of Santa Maria Assunta and San Genesio in San Miniato - Pisa -, and teaches Organ, Theory and Solfeggio at the “Giuseppe Bonamici“ Music School in Pisa.